Vinte e vinte e três tem sido uma jornada louca e louca na indústria da moda, com diretores criativos chegando e indo, designers renovando completamente suas marcas e, finalmente, algumas tendências novas estreando no pistas. Novas vias de inspiração foram introduzidas através do esporte, com Rihanna aparecendo no Grande Prêmio de Las Vegas na Gucci, Prada e Balenciaga; Netflix Beckham lembrando-nos de todas as roupas de jogo da Posh Spice dos anos 90 e início da década; e Grace Wales Bonner continuando a trazer o estilo do futebol para o cenário da moda através de sua colaboração com a Adidas. E claro, há o movimento silencioso e luxuoso, que sozinho inaugurou um retorno ao simples, estilo usável depois de anos de tons saturados, volume máximo e acessórios exagerados.
Por tudo isso, tenho uma boa ideia de como será 2024 em termos de indumentária e, especificamente, quais tendências definirão seus 365 dias. Do único designer que irá governar o próximo ano até a única cor você pode esperar ver em cada bolsa, suéter, vestido e sapato em janeiro e depois, tudo o que você precisa saber sobre a moda pós-31 de dezembro está à sua disposição abaixo. E lembre-se de fazer anotações. Dentro de algumas semanas, quando todos os outros estiverem lutando para renovar seus guarda-roupas para cumprir suas resoluções, você estará sentado sabendo que já obteve um mestrado em moda 2024.
Ao contrário de muitas das marcas de luxo atuais que abraçaram as redes sociais de braços abertos, permitindo-lhes estar em todos os lugares ao mesmo tempo, um pequeno deslocamento da paisagem assumiu um aspecto diferente e mais silencioso abordagem. Estes são os Phoebe Philos, Khaites e The Rows do mundo, e estão provando que você não precisa gritar com grandes logotipos, campanhas publicitárias internacionais e uma meta de onipresença para obter aclamação em 2024. Para essas marcas, o controle das narrativas de suas marcas é de extrema importância, o que significa que as pessoas que usam suas peças são selecionadas a dedo e constam de uma lista bastante exclusiva. Por sua vez, quando você vê alguém vestindo The Row da cabeça aos pés, como Jennifer Lawrence ou Phoebe Philo, como Rosie Huntington-Whiteley, eles automaticamente parecem nivelados e dignos de admiração. Se você é fã de relógios, pense neles como equivalentes a um Patek Philippe ou Audemars Piguet. Todo mundo quer um, mas nem todos podem ter um. E embora essas empresas hiperssociais continuem sem dúvida a ter sucesso de outras formas, em 2024, as mais silenciosas, Prevê-se que os aspiracionais vencerão em mais de um aspecto, estabelecendo os padrões para quem e o que é legal em todo o mundo. um ano à frente.
Ah, você pensou que a obsessão da moda por todas as coisas vermelhas iria desaparecer assim como sua taça de champanhe à meia-noite no dia de Ano Novo? Pense de novo. Em vez disso, estou esperando a cor - que estreou em coleções limitadas para o verão 23, mas realmente se tornou imperdível seis meses depois no Programas outono/inverno 23—para continuar o seu período de domínio até 2024. E não estou apenas dizendo isso. O tom vibrante já está destinado a fazer barulho quando as coleções primavera 2024 chegarem às lojas após uma performance impressionante em Proenza Schouler, Ferragamo, The Row e mais shows de Setembro. Mas isso não é tudo. A irmã mais escura e temperamental da cor popular em sangue de boi ou vermelho cereja preto deve seguir o exemplo depois de uma temporada igualmente popular, onde apareceu na Gucci, Versace e Saint Laurent.
Se eu sei alguma coisa sobre a vida em 2024, é o seguinte: estocar itens básicos elevados eliminará grande parte do estresse matinal. É tão fácil. E os designers sabem disso. Em geral, peças simples, atemporais e versáteis substituíram alternativas mais chamativas e vistosas, com marcas como Ferragamo, Proenza Schouler, Bally e Tove, todas adotando uma abordagem mínima para se vestir para o ano à frente. E embora suas peças sejam, é claro, caras, não há razão para que você não possa economizar um um pouco dos itens básicos do seu guarda-roupa graças a referências da moda como COS, Massimo Dutti, Uniqlo e Manga. Se você quiser fazer alarde, faça-o com cintos, bolsas, joias e calçados, que são muito mais fáceis de usar continuamente e irão elevar todos os seus novos fundamentos fáceis.
Olhar em volta. Todo mundo está assistindo — sem falar em conversar, twittar e se vestir para — esportes. E a mania por todas as coisas atléticas ainda nem atingiu o seu auge, muito menos o seu fim. De acordo com um Negócios de Moda artigo sobre o Grande Prêmio de Las Vegas no início deste mês, os looks Burberry, Bottega Veneta e Valentino de Lewis Hamilton da corrida geraram impressões na mídia avaliadas entre US$ 780.000 e US$ 830.000. Enquanto isso, garotas da moda como Emili Sindlev, Caroline Daur e Rosie Huntington-Whiteley estão rapidamente se tornando regulares na F1. Na frente do tênis, conta de pesquisa de moda @databutmakeitfashion relataram que o número de pesquisas relacionadas à moda no Aberto dos EUA foi 26% maior do que na New York Fashion Week, graças a aparições de Kylie Jenner e Timothée Chalamet, Nicole Kidman, Katie Holmes e Hailey e Justin Bieber, sem mencionar Coco Gauff aparência em quadra. E há também Taylor Swift, cuja participação no jogo do Kansas City Chiefs em setembro causou um aumento de quase 400% nas vendas de mercadorias de Travis Kelce, diz Eixos. (Casual.) Claramente, os fashionistas de hoje em dia não estão imunes aos atrativos de um bom jogo e estão dispostos a usá-lo como desculpa para vestir uma roupa chique. Mas se você está mais interessado em fazer compras do que em assistir esportes, mais poder para você. De qualquer forma, será necessário todo o seu tempo livre e concentração para conseguir um par de Wales Bonner x Adidas Sambas, que se esgotam mais rápido do que os ingressos do Swift's Eras Tour.
Como mencionei, o cenário da moda está mudando drasticamente à medida que os diretores criativos tocam uma versão adulta de cadeiras musicais em algumas das casas mais prestigiadas do setor. Só nos últimos quatro anos, a Ferragamo passou por uma reformulação épica graças a Maximilian Davis, que elevou a marca italiana a uma das mais queridas e comentadas em todo o espaço da moda da atualidade. Matthieu Blazy substituiu Daniel Lee na Bottega Veneta, com Lee indo para a Burberry para revitalizar a marca britânica. Em setembro, Peter Hawkings estreou sua primeira coleção para Tom Ford com grande aclamação, assim como Sabato de Sarno para Gucci, Louise Trotter para Carven e Simone Bellotti para Bally, iniciando uma sensação de novidade que está faltando na moda há algum tempo tempo. Por sua vez, 2024 parece ser um ano de recomeços a cada passo.
Não faz muito tempo que a ideia de usar um terno ou qualquer coisa, mesmo que remotamente de inspiração corporativa, parecia totalmente repugnante, para não dizer irrealista. Passávamos as manhãs, as tardes e as noites atrás da tela do computador em casa, na melhor das hipóteses vestindo uma blusa ou suéter por cima e cuecas samba-canção e chinelos Ugg por baixo. Mas os tempos mudaram drasticamente desde os dias de quarentena, e cada vez mais a cada temporada, os designers e os estilistas não estão apenas se adaptando à ideia de business casual (e até mesmo formal), mas também desejam isto. Prada, Peter Do, Bottega Veneta e Proenza Schouler recorreram aos seus departamentos de RH para obter dicas sobre o terno perfeito para usar na volta. trabalho, enquanto as pessoas da moda chique desenterravam o que havia de melhor nas manhãs de segunda-feira no armazenamento pré-COVID para usar durante a semana de moda em Milão e Paris. Como resultado, estou prevendo todas as coisas de riscas, gravatas, ombros afiados e golas ainda mais afiadas para vencer o confronto direto contra calças de moletom em 2024. E se inspiração é o que você precisa, basta assistir Se adequa. Raquel Zane e Jessica Pearson diminuíram essa tendência.
Lembra quando todas as coleções de moda viral incluíam micro minissaias, fivelas de cinto Y2K e tops curtos? Mesmo. Agora esqueça completamente, porque entrando em 2024, o visual que todos vão buscar é o oposto lado do espectro do vestuário para qualquer coisa que alguém possa fazer referência ao falar sobre moda infantil tropos. Estou me referindo à pura elegância, uma tendência emergente que marcas como Prada, 16Arlington, Altuzarra e Chanel aderiram para o próximo ano. Prepare-se para uma abundância de cetim duquesa e tweed, sem falar nas silhuetas em corte A em forma de saias e vestidos volumosos, casacos de ópera formais e luvas combinando, sapatos de salto alto e realmente qualquer coisa que pudesse ser encontrada no departamento de fantasias de A Maravilhosa Sra. Maisel.
Todos os anos, há uma marca que se destaca como a favorita entre o público da moda. É falado constantemente e desgastado ainda mais, e por ambos, torna-se quase impossível de evitar (no bom sentido). Vimos isso acontecer com a Bottega Veneta, quando as bolsas e o verde kelly custavam dez centavos durante o mês da moda. A Prada assumiu essa posição já há alguns anos, definindo tendências para as temporadas futuras e tornando-se parte do zeitgeist do início de 2020. Em 2024, porém, essa marca será Tory Burch.
O que diferencia a marca sediada em Nova Iorque é a forma como aborda os consumidores. A estilista, que deixou o cargo de CEO em 2018 para focar sua atenção no lado criativo do negócio, tem um dos destaques da moda a compreensão mais sutil do mundo sobre como as mulheres desejam experimentar as roupas, desde as peças reais que ela faz até a experiência de compra que ela criou em sua vida. lojas. De uma maneira que contrasta os métodos de marketing de Phoebe Philo e Mary-Kate e Ashley Olsen para suas marcas, Burch realmente expõe a si mesma e sua marca lá, organizando amigos e festas do pijama no norte do estado de Nova York com seus amigos mais próximos, ou seja, os jovens mais legais e influentes do cidade. Ao mesmo tempo, ela veste celebridades interessantes como Kerry Washington, Emily Ratajkowski e Alix Earle; apresentando os desfiles mais badalados durante a New York Fashion Week; e ganhando prêmios cobiçados. Por sua vez, Burch está provando que a exclusividade não é a única forma de ter sucesso no ecossistema da moda moderna.