Fotoğrafçılığı öğrenmenin en iyi yolu pratik yapmaktır, ancak bazen bir rutine takılıp ne çekeceğinizi bilemeyebilirsiniz. Bu yüzden fotoğrafçılar ödevleri sever; bize bir amaç ve neyin fotoğrafını çekeceğimiz konusunda bir fikir veriyorlar.
Ödevler Neden Önemlidir?
Kendi kendine görevler, herhangi bir fotoğrafçının büyümesinin anahtarıdır. Onlarca yıllık deneyime sahip profesyoneller bile, asla para alamayacakları kişisel görevler üzerinde çalışacaklardır. Herhangi bir kendi kendine görevlendirmenin amacı, yaratıcılığı teşvik etmek, sorunları çözmek, yeni teknikler öğrenmek ve kendinize meydan okumaktır.
Fotoğrafçılığa başladığınızda, muhtemelen heyecanla dolusunuz ve elinizden gelen her şeyi çekmeye hazırsınız. Bununla birlikte, bazen biraz yönlendirme ve rehberlik gereklidir.
Aşağıda, on fotoğraf ödevi bulacaksınız. Her biri yeni bir konuyu, beceriyi veya konsepti kapsar ve bir fotoğrafçı olarak nasıl göreceğinizi öğrenmenize yardımcı olmak için seçilmiştir. Bunlar, yalnızca fotoğrafçılığınızı geliştirmek ve geliştirmek için bir araç olarak, kendi hızınızda ve dışarıdan herhangi bir yargıda bulunmadan tamamlayabileceğiniz kişisel bir meydan okumadır. Umarız her görevde yeni bir şeyler öğrenirsiniz ve bunu gelecekte çekeceğiniz her fotoğrafta kullanabilirsiniz.
Görüntülerinizi oluştururken temel bilgileri aklınızda tutmayı unutmayın: Üçler kuralı, deklanşör hızı, diyafram, alan derinliği, ve teşhir.
Ödev 1: Yakından
Bu ödev, konunuzla yakın ve kişisel olmanızı teşvik eder. Ortak bir nesneyi yeni bir şekilde görme ve onun ince ayrıntılarını inceleme alıştırmasıdır.
- Her gün gördüğünüz veya etkileşimde bulunduğunuz bir nesne seçin.
- Küçük bir parçasına odaklanın, kameranızın odaklanmanıza izin verdiği kadar yakınlaşın ve uzaklaşın.
- Bu küçücük dünyanın gizemine katkıda bulunmak için farklı açıları ve sıra dışı ışıklandırmayı yakalamaya çalışın.
Kedinizin bıyıklarından kırılgan bir Noel süsüne ve hatta sıradan sabun köpüğüne kadar, yeterince yaklaşmadığımız için genellikle gözden kaçırdığımız koca bir dünya var.
2. Ödev: Hareket
Fotoğraf statik bir ortamdır, yani hareket etmez. Hareket duygusu iletmek, bir sahneyi veya duyguyu yakalamak için genellikle çok önemlidir ve fotoğrafçıların pratik yapması için gerekli bir beceridir.
Bu alıştırmanın amacı, hareketi iletmek için deklanşör hızlarının nasıl kullanılabileceğini anlamaktır.
- Resimlerinizde hareketi aktarmanıza izin verecek bir konu veya bir dizi konu seçin.
- Bir kaplumbağanınki gibi yavaş hareketler veya hızlı bir tren gibi hızlı hareketler olabilir.
- Bulanıklaştırın, durdurun veya sadece fotoğrafta hareket olduğunu söyleyin.
Aynı hareketi farklı şekillerde yakalamak için kendinize meydan okuyun. Örneğin, bir yarış pistine gidebilir ve bir görüntüde arabaların hareketini tamamen durdurabilir, ardından deklanşörü açık bırakıp bir sonraki görüntüde onların çerçeveden bulanıklaşmalarına izin verebilirsiniz.
Ödev #3: Gölgeler
Gölgeler her yerdedir ve fotoğrafçılık için hayati önem taşırlar çünkü bu, ışığı yakalama sanatıdır. Işıkla birlikte gölgeler gelir ve bir fotoğrafçı olarak gölgelere bakmaya başladığınızda dünyanız açılır.
- Gölgelere bir göz atın ve kameranızla kaydedin.
- Gölgeyi görüntünün toplam odağı olarak gösterebilirsiniz. Belki de gölge özneye bağlıdır.
- Gölge doğal mı yoksa flaş tarafından mı oluşturuldu?
Gölgeler, fotoğrafçılık gibi iki boyutlu bir ortamda derinlik yaratmanın ayrılmaz bir parçasıdır. Işığın "karanlık tarafını" ciddi bir şekilde keşfetmek için biraz zaman ayırın.
Ödev #4: Su
Fotoğrafta su her yerdedir ve birçok zorluğu beraberinde getirir. Üzerinde çalışılacak yansımalar ve hareketler var ve bu alıştırmada suya daha derinden bakacaksınız.
- Her yerde su bulun: göller, akarsular, su birikintileri, hatta mutfak masanızdaki bardak bile.
- Yansımalara dikkat edin ve bunları fotoğraflarda kendi yararınıza kullanın. Yansımaları vurgulayabilmeniz veya ortadan kaldırabilmeniz için bir polarizasyon filtresine (kamera kitinizde çok kullanışlı bir araç) aşina olmak için bu fırsatı kullanın.
- Bir akışın hareketiyle veya çarpışan dalgalarla oynayın. Gerçek bir hareket hissi yaratmak için suyun akışını durdurmak ve bulanıklaşmasına izin vermek arasındaki farka dikkat edin.
Görüntüye bir vurgu değil, özneyi suladığınızdan emin olun. Su tek başına güzel ve gizemlidir ve sizin göreviniz bir konu olarak onun tüm potansiyelini keşfetmektir.
Ödev #5: Önde Gelen Hatlar
Fotoğraf okullarında klasik bir ödev, 'öncü çizgiler' popüler ve eğlenceli bir konudur. Bu ödevin amacı, izleyiciyi çizgiler kullanarak konunuza nasıl yönlendireceğinizi öğrenmektir.
- Bir konu seçin ve ardından izleyiciyi konuya 'yönlendirmek' için kullanabileceğiniz sahnede çizgiler arayın.
- İlginç bir çizgi bulun ve fotoğrafınızın konusunun ne olduğunu belirleyin.
- Çizgilerin insan yapımı veya doğal olabileceğini unutmayın. Örneğin, yolun ortasındaki sarı çizgi veya bir ağaç dalı. Bir kişinin kolu bile yüzünün önde gelen çizgisi olabilir.
Öğleden sonra bir fotoğraf gezisi yapmak için bu ödevi bir bahane olarak kullanın. Şehir merkezinde veya ormanda yürüyün ve etrafınızdaki bir konuya dikkat çeken ilginç çizgiler arayın. Dünyada inanılmaz bir dizi çizgi var ve onları bir kez görmeye başladığınızda, duramayacaksınız.
Ödev #6: Perspektif
Ateş ederken normalde nasıl duruyorsunuz? Cevabınız 5 fitlik bir insan gibi dümdüz ise bu görev tam size göre. Perspektif ataması sizi dünyayı tamamen yeni bir perspektiften görmeye zorlar ve bu da izleyiciye sıradan olana yeni bir bakış açısı kazandırır.
- İstediğiniz yerde bir fotoğraf gezisi için başka bir öğleden sonra veya akşam yapın.
- Bu sefer, ne zaman fotoğraflayacak bir şey bulsan, dur!
- Kendinize sorun: Bir sincap o ağacı nasıl görür? Bir robin o kuş banyosuna nasıl bakar? Bir yılan bu günlüğü nasıl görür?
- Fotoğraflarınızı çok yüksek veya çok düşük açılardan çekin. Konunuza 'doğru' açıyı elde etmek için (güvenli bir şekilde) ne yapmanız gerekiyorsa, karnınızın üzerine çıkın veya bir sandalyeye çıkın.
Profesyonel fotoğraflara dikkat ederseniz, WOW faktörüne sahip görüntülerin birçoğu aşırı açılardan fotoğraflanır. İnsanlar bu fotoğraflardan hoşlanırlar çünkü o açıdan hiç bir nesne görmemişlerdir. Yeni ve benzersizdir ve bunu aklınızda tutarak çekim yapmak için kendinizi eğitebilirsiniz.
Ödev #7: Doku
'Yakından Kapat' ödevinde birkaç dokusal ayrıntı yakalamış olabilirsiniz, ancak bu ödev bunu bir sonraki seviyeye taşıyor. Buradaki amaç dokuları incelemek ve nesnenin kendisini unutmaktır: doku özne haline gelir. Ayrıca ışığın doku görünümünü nasıl etkilediğini anlamaya başlayacaksınız.
- Ağaçlar veya kayalar, hatta örgü kazaklar veya dokuma kilimler gibi çok ayrıntılı dokulara sahip birkaç nesne bulun.
- Onları lensinizin izin verdiği kadar yakından fotoğraflayın.
- Farklı açılar kullanın ve ışık değiştikçe aynı dokuyu yakalayın. Farklı aydınlatma yönlerinin ve kamera açılarının doku görünümünü nasıl değiştirebileceğine dikkat edin.
Dokular her yerdedir ve dünyadaki en iyi fotoğrafların çoğu dokusal öğeyi oynar. Bu ödev, fotoğraflarınızdaki bu öğeleri nasıl tanıyacağınızı ve vurgulayacağınızı size öğretmelidir.
Ödev #8: Renk Uyumu
Renk fotoğrafçılık için önemlidir çünkü dünya renklerle doludur. Bu alıştırma, daha sonra fotoğraflarınızda uygulamaya koyacağınız renk teorisi üzerine biraz çalışma gerektirir.
İlkokulda resim dersini hatırlıyor musun? Sarı ve mavinin yeşili oluşturduğunu öğrenmiş olabilirsiniz, ancak renk teorisi bunun ötesine geçer. Soğuk ve sıcak renkler, tamamlayıcı ve zıt renkler, nötr renkler ve cesur renkler vardır.
Oldukça karmaşık hale gelebilir ve fotoğrafçıların, fotoğraf oluştururken kullanabilmeniz için temel bir renk anlayışına sahip olmaları gerekir. Bir ressamın yapacağı gibi renk çalışmak zorunda değilsiniz, ancak iç mimarlar tarafından kullanılan hileleri kullanarak hayatınızı etkilemek için kullanabilirsiniz. renk kararları.
- Renk teorisi hakkında bir fikriniz olduğunda, başka bir fotoğraf gezisine çıkın ve öğrendiklerinizi uygulamaya koyun.
- Birincil veya üçüncül renklerle fotoğraf çekin.
- Tamamlayıcı renkleri ve ardından fotoğraflamak için zıt renkleri arayın.
- Nötr renklerle dolu, ardından sahneden 'çıkarmak' için koyu renk kullanan bir fotoğraf çekmek için bir sahne bulmaya çalışın.
Bu ileri düzey bir derstir, ancak renkli görüntülerle çalışan herhangi bir fotoğrafçının faydalı bulacağı bir derstir. Renklerle çalışma alıştırması yaptıkça, doğal hale gelecek ve resimlerinizin hissini değiştirmek için renklerle nasıl çalışacağınızı bileceksiniz.
Ödev #9: Duygular
Gülümseyen veya kaşlarını çatan bir kişinin fotoğrafını çekin, değil mi? Öyle değil. Bu ödevin amacı, fotoğraflardaki duyguyu aktarmaktır. olmadan bir yüz.
- Temel duyguların her birini ifade eden fotoğraflar çekin: mutlu, üzgün ve kızgın.
- Hiç kimse yokken öfke hissini nasıl ifade edersin? Peki ya mutluluk? Üzüntü?
Bu tamamen kavramsal bir görevdir, ancak fotoğraflarınızdaki duyguyu aktarabilmek önemlidir ve bunu yapmak için her zaman müsait bir kişi olmayabilir. Bu konuda daha derin düşünmek için kendinize meydan okuyun.
Ödev #10: Bakma!
Fotoğrafçılık becerilerinizi test etmeye hazır mısınız? Günümüzün dijital fotoğraf makineleri dünyasında ve yakalanan görüntüleri tam burada LCD ekranda görme yeteneğinde, fotoğrafçılar bir fotoğrafı görselleştirmek için gereken becerilerin bir kısmını kaybediyorlar.
Bu ödevde, bir film kamerası kullanıyormuşsunuz gibi çekim yapmakta zorlanacaksınız. Bu, çektiğiniz fotoğraflara bilgisayarınıza indirilene kadar bakmayacağınız anlamına gelir. Çekimi yapıp yapmadığınızı görmek için kameranın ekranına güvenmek yerine, tıpkı dijital fotoğrafçılıktan önce fotoğrafçıların yaptığı gibi, içgüdünüze ve bilginize güveneceksiniz. Bunu yapabilirmisin?
- Belirli bir yere bir fotoğraf gezisi planlayın ve kendinize yalnızca 36 görüntü (35 mm film rulosu) çekme izni verin.
- Fotoğraf makinenizin LCD ekranını kapattıktan sonra görüntüyü size göstermemesi için kapatın.
- Kameranın ekranını kapatamıyorsanız, bir parça kalın kağıt kesin ve ekranın üzerine bantlayın. Kameranızın arkasında kalıntı bırakmamak için maskeleme veya ressam bandı kullanın.
- Dışarı çıkın ve sonsuz sayıda çekiminiz olmadığı için her görüntü üzerinde dikkatlice düşünerek 36 kare çekin. Odak ve pozlama için kameranızı tamamen manuel ayarlara getirirseniz bonus puanlar kazanırsınız.
- Eve gelip indirene kadar fotoğraflarınıza bakmayın.
Nasıl yaptın? Kendi başınıza iyi pozlar elde edebildiniz mi? 'Kör' olmak ve görüntünüzün hemen nasıl ortaya çıktığını bilmemek nasıl bir duyguydu?
Bu, filmle çekim yapmaya benzer ve çektiğiniz her görüntü üzerinde daha fazla düşünmenizi gerektirir. Bir dahaki sefere çekim yaptığınızda, yavaşlayın ve dikkat edin, ekran orada değilmiş gibi davranın ve harika bir görüntü oluşturmak için kendi becerilerinize güvenin. Sonunda daha iyi bir fotoğrafçı olacaksın.
