Birisi bir keresinde Art Nouveau'nun eğrilerle ilgili olup olmadığını söyledi, Art Deco açılarla ilgilidir. Bu, bu iki dönemi ayırt etmek için kesinlikle çok basitleştirilmiş ama yine de doğru bir yol olsa da ve aynı zamanda oldukça ayırt edici olsa da, onlar hakkında bilinmesi gereken tek şey bu değil. Birinci Dünya Savaşı döneminde yapılan geçiş nesnelerini ve her yerde ortaya çıkan canlanmaları ekleyin. on yıllar boyunca bu tarzlarda yapıldı ve su acemiler için gerçekten bulanıyor antikacı.
Endişelenmeyin, çeşitli stil öğelerini kullanarak bu dönemleri nasıl ayırt edeceğinizi öğrendikten sonra, pratik yaparken antikalarınızı ve koleksiyon parçalarınızı tanımlama ve tarihleme konusunda bilgi sahibi olacaksınız. beceri. Şüpheli bir kişiyi incelerken aramanız gereken bazı giriş öğeleri şunlardır: Art Deco veya Art Nouveau eseri, geçiş ve canlanma parçaları hakkında bazı bilgilerle birlikte.
Art Nouveau'nun Unsurları
Yukarıda bahsedildiği gibi, geç Viktorya döneminde yapılan Art Nouveau parçaları, ister sanatın, ister tasarımın veya mimarinin bir parçası olarak olsun, eğrilerle ilgilidir. Bu tarz büyüdü
1800'lerin sonlarında 1900'lerin başlarına kadar son derece popüler olan bu stil, ister gerçek ister stilize edilmiş olsun, çiçekler ve sarmaşıklar gibi doğal unsurları birleştiren akıcı çizgileri ve ruhani güzelliği vurgular. Hem gerçek hem de hayali hayvanlar ve böcekler, popüler motifler olarak birçok parçayı yarasalar, ejderhalar, kuşlar ve yusufçuklarla süslüyor. Bazı bukleler ve kıvrımlar, yeni belgelenmiş deniz canlılarından da ilham aldı.
Art Nouveau parçalarda tasvir edilen kadınların saçları genellikle dalgalı olacaktır. Daha kışkırtıcı pozlarda olanlar saçlarını aşağıya indirebilir veya hatta dalgalı kumaş kıvrımlarında çıplak dökümlü olabilir.
Art Deco'nun Unsurları
1920'lerde ve 30'larda yapılan Art Deco çalışmalarında geometri büyük bir rol oynar. Bu parçalarda piramit ve zikzaklarla birlikte dikdörtgen çizgiler ve dairelerle birleşen kareler sıklıkla karşımıza çıkıyor. Bu döneme ait birçok antika ortadan ikiye bölünebilir ve ortaya çıkan yarılar birbirinin ayna görüntüsü olabilir. Bu temel gerçeği hatırlamak, birçok Art Deco tasarımını iyi tanımlamanıza yardımcı olacaktır. Siyahla birleşen cesur renkler ve canlı tonlar da birçok Deco çalışmasında belirgin bir şekilde karşımıza çıkıyor.
Art Deco parçalarında sıkça görülen diğer unsurlar, her ikisi de Roaring '20'lerin ikonik sembolleri olarak hizmet eden hız ve/veya zenginliği ifade eden unsurlardır. Bunlar arasında uçaklar, süslü arabalar, ceylanlar ve şık köpeklerle yürüyen “kanatçılara” benzer kadınlar bulunur.
Art Nouveau ve Art Deco Arasında Geçiş Parçaları
Viktorya dönemi (Art Nouveau, esasen Viktorya döneminin bir alt kümesidir) 1837-1901) ve Art Deco unsurları içeren I. çağ. 1900'lerin başlarından 1920'lere kadar uzanan Edward dönemi, bir geçiş dönemidir. Aynı zamanda, bu zaman diliminde yapılan nesneler söz konusu olduğunda, bir üretim tarihini belirlemek açısından da tespit edilmesi en zor olanlardan biridir.
1910 civarında yapılan parçalar daha fazla Art Nouveau etkisine sahipken, 1920'ye daha yakın olanlarda çoğu zaman Deco geometrik unsurlar eklenecektir. Akan veya filigran öğeleri ve açısal bileşenleri birleştiriyor gibi görünen bir nesneye rastlarsanız, bu çok iyi bir şekilde bu döneme tarihlenebilir.
Art Nouveau ve Art Deco Revivals
Tasarımcılar on yıllar boyunca onlardan yaratıcı bir şekilde ilham aldıkları için bu dönemlerin her ikisi de birçok enkarnasyon gördü. biraz bulacaksın Viktorya dönemi canlanmaları 1920'lerde ve 1930'larda yapıldı, bu nedenle bileşenlere ve yapıya bakmak yaşı belirlemede çok önemlidir.
Renk de bir rol oynayabilir, çünkü bir nesne Art Nouveau tasarım öğelerine sahip olabilir, ancak renkler sonraki parçaların göstergesidir. 1970'lerde çok popüler olanlar ve daha modern Steampunk hareketi gibi daha sonraki Viktorya dönemi canlanmaları da daha yeni malzemeler ve yapım tekniklerine sahip olacak.
Art Deco, İkinci Dünya Savaşı'nın başlamasından birkaç on yıl sonra gözden düştü, ancak bazı geçiş öğeleri Deco etkilerini 1940'ların başlarına taşıyor. Ancak 1960'ların sonlarında tasarımcılar ve zanaatkarlar ilham almak için bu döneme bakıyorlardı. Yine, yapım tekniklerine ve malzemelerine bakmak, hikayeyi genellikle tarihlendirme açısından ve ayrıca bir şirket veya sanatçının zanaatlarını ne zaman yaptığını görmek için işaretli parçaları araştırmak açısından anlatacaktır.
Her iki stildeki bazı parçaların orijinallerine mümkün olduğunca yakın kopyalanmış olduğunu da akılda tutmak akıllıca olacaktır. Bu reprodüksiyonlar bazen koleksiyoncuları aldatmak içindir, bu nedenle bir antika veya koleksiyon parçasının yaşını belirlemekten emin değilseniz dikkatli olun.
