Szinte lehetetlen névtelennek lenni hiperkapcsolatos világunkban. Míg az ezredfordulósokat a technológia korai alkalmazóiként ártalmas mértékben becsülték, a Zers generáció a digitális média korszakába született. Tudják, hogy amit közzétesznek az interneten, az az interneten is marad. Ez a 21. század ténye, amelyet sok fiatal magáévá tett, köztük Amandla Stenberg színésznő, énekesnő és aktivista.

Stenberg sok minden, de biztosan nem az átlagos sztár. A 22 éves lány 4 évesen kezdte pályafutását a Disney-nél, és a fiatal hollywoodi színtéren berobbant Rueként, a 11. körzet szeretett tisztelgéseként. éhezők viadala film. Legutóbb Stenberg játszotta Starr Cartert a 2018-as fantasztikus adaptációban A Hate U Give, amely a Z generáció hangjaként és a szélesebb körű Black Lives Matter mozgalom aktivistájaként még nagyobb láthatóságot szerzett számára.

Egy évnyi elfoglaltság után a színfalak mögött, a COVID-19 világjárvány kihívásai közepette, Stenberg ismét a reflektorfénybe került, Alana Beck szerepében a Broadway nagy sikerű filmadaptációjában.

Kedves Evan Hansen!. A magabiztos, hiper-beavatkozó, A típusú írónő, Alana a nyomdokaiba lép Zsír’s Patty Simcox és Választások Tracy Flick – egy figyelemre méltó csavarral. Alanát mindig is fekete nő játszotta, ahogyan azt Kristolyn Lloyd is kitalálta, amikor a show 2016-ban debütált a Broadwayn. Stenberg ezt a kritikus casting elemet vette figyelembe, amikor belépett a szerepbe. „A fekete közösségen belül a mentális egészségről folytatott beszélgetések nem normalizálódnak kulturálisan” – magyarázza. „Társadalmi nyomás nehezedik arra, hogy bizonyítson, különösen, ha megvan az a tapasztalata a családban, aki a felfelé irányuló mobilitás eléréséhez vagy a gyermeké. aki a felelősséget viseli a családjában.” Ezzel a belátással Stenberg megragadta a lehetőséget, hogy mélyebbre áshasson karaktere pszichéjében. dal.

Alana jelenléte másodlagos a színpadi előadásban, leginkább a komikus megkönnyebbülés eszközeként szolgál. Az eredeti rajongóit azonban el fogja ragadni az új élet, amelyet Stenberg kibővített szereppel és eredeti szólóval lehel karakterébe. "Emlékszem, hogy elolvastam a forgatókönyvet, és már nagyon kötődtem hozzá, és azt gondoltam, hogy ez a lány nagyon menő és furcsa" - árulja el Stenberg, megjegyezve, hogy könnyű volt párhuzamot vonni a kettő között. „Szuper A típusú diák voltam – mondja –, nagyon kemény magammal szemben, és intenzíven tanultam. Az osztályzataimat élet-halálnak éreztem.” A 21. századi tinédzser létére nehezedő nyomáson kívül Stenbergnek is megvolt megküzdeni a hollywoodi nagykorúság nyomásával, ami egy kétélű kard, amit a hallgatók elképzelni sem tudnak ban ben Kedves Evan Hansen!’s középiskolai beállítás.

A forgatókönyvíró Steven Levensonnal, valamint az alkotókkal, Benj Pasekkel és Justin Paullal szoros együttműködés révén Stenberg megírta „The Anonymous Ones”, amely felfedi Beck belső küzdelmét a szorongással, a perfekcionizmussal és a létra mászásával. siker. „Amikor beválogattak, [Pasek és Paul] azonnal odajött hozzám, és azt mondta: „Lehetőségünk van arra, hogy kiterjesszük ezt a karaktert a filmvásznon, és jobban felfedezzük őt. Szóval kinek akarod, hogy legyen? Mit szeretnél kommunikálni rajta keresztül?”, és meghívott, hogy dolgozzak együtt a dalon” – emlékszik vissza Stenberg, aki nagyra értékelte, hogy a zene erejével érzelmileg is felfedezheti karakterét.

Stenberg elemében volt a dal megírásában Pasekkel és Paullal, amit nemcsak a Zoom, hanem az időzónák között is végrehajtottak, a csapat államainak kétharmadával és Stenberggel Dániában. (Félig dán.) „Számomra sok Zoom-ülésünk késő este volt, amit szerettem, mert éjszakai bagoly vagyok. Csak én voltam, Ben Pasek és Justin Paul, és sok-sok csésze tea. Éjszakákat töltöttünk a dalszövegek feletti vitatkozással, és sok pillanatban spontán behatoltunk Seal-től a Kiss From a Rose-ba. Ez a zenés színházi munka” – magyarázza játékosan. „Az, hogy dalra fakadjon, vagy csak őszintén hülyéskedjen, előre el volt rendelve, és büszke vagyok rá, ahogyan ez sikerült.”

A dal nem csak kifejezetten a Lexapro, egy gyakori, vényköteles antidepresszáns használatát hirdeti, hanem arra is készteti a hallgatókat, hogy vegyék számba személyes küzdelmeiket és megküzdési mechanizmusaikat. „Úgy döntöttünk, hogy a mentális egészséggel kapcsolatos utazására összpontosítunk” – magyarázza Stenberg, és okosan megjegyzi, hogy míg Evan a film során végig érezte az elszigeteltség érzését, ez egy lehetőség volt. hogy Alana egy másik perspektívát hozzon, amely nemcsak az A típusú karakter archetípusát döngeti, hanem fel is lebbenti a fátylat arról, milyen nyomást és aggódást érezni fiatal feketeként. kölyök. „Erről sokat beszéltünk a karakter építésének korszakában” – mondja Stenberg. „Pasek, Paul és Steven Levenson és én arról beszéltünk, milyen érzés fekete kölyöknek lenni, akinek a vállukon ez a súllyal küszködik. depresszióval és szorongással." Erről Stenberg tud egy-két dolgot személyes tapasztalataiból, amikor az országban nőtt fel reflektorfénybe. A „The Anonymous Ones” megírásában Stenberg képessé tette karakterét arra, hogy közölje a felszín alatt bugyborékoló szorongásokat. Bár a dal szövege nem bonyolult, az üzenet erős: „Kihívásokkal teli folyamat és élmény embernek lenni, és kiszolgáltatottnak lenni más emberi lényekkel szemben” – magyarázza Stenberg. „Remélem, hogy az emberek csatlakoznak hozzá, vagy úgy érzik, látják. Számomra ez volt a fő prioritás – hogy azok a gyerekek, akik már kapcsolatban állnak a [Broadway-show-val], jobban látják és megértsék a dalt.” 

Bár Alana sebezhetősége egyszerre váratlan és feltűnő, Stenberg változata a karakterről nem tévút Evan Hansen, a címszereplő és az utánozhatatlan Ben által megismételt antihős főszereplő előtt. Platt. Inkább Beck egy tükör, amely a szokásos felnőttkor trópusát tükrözi: a látszat megtévesztő lehet. „Valójában rengeteg ember van, akik hasonlónak érzik magukat [Evanhez], és Alana felfedi magát ezek közé az emberek közé, még akkor is, ha ezt nem feltételezi róla” – magyarázza.

Szeptember 24-én debütált a film, amely ugyanolyan nehéz, mint az eredeti bemutató (ha nem nagyobb, mint), de Stenberg és én a hónap elején utolértük a Zoomot. A New York-i divathét őrülete és a Torontói Nemzetközi Filmfesztiválra való utazására való felkészülés között beszélt velem Kedves Evan Hansen! és a karakterét, valamint a személyes stílusát és – ami döntően – szenvedélyét, hogy a mentális egészségről beszéljen. „Nagyon izgalmas volt számomra egy szorongásos és depressziós fekete lányt játszani” – mondja. „Évekbe telt, mire eljutottam arra a pontra, ahol segítséget és kezelést kérhetek, amire szükségem van, mert ez a kezelés nem túl normalizált. Szóval egy fekete lányt játszani, aki gyógyszert szed, igazán örömteli volt.”

Nem véletlenül kerestük Stenberget a Who What Wear októberi borítójához (a várva-várt filmben kibővített szerepe mellett Depresszió és mentális egészség szűrési hónapja), így csodálatos volt, hogy egy üdítően őszinte, sebezhető és egy kicsit beszélgetést folytathattunk. gyógyászati. A megfelelő brooklyni lakásunkból telefonáltunk, és Stenberg úgy döntött, hogy videómentes interjút készít. Ez csak az egyik módja annak, hogy határokat szabjon és megőrizze kitartását a nyilvánosság és a nagy láthatóság e mozgalmas időszakában.

Senki sem veszi el, hogy a zene jelentős szerepet játszik abban, hogy Stenberg hogyan gondoskodik mentális egészségéről. Nevezetesen, több korábbi projektjében is szerepelt az éneklése, akár karakterben, akár a kreditek felett. Az időzítés Kedves Evan Hansen! szintén előrelátó, igazodik Stenberg első eredeti kislemezének és videoklipjének kiadásához, amelyet ő maga készített és írt. „Ebben az igazán izgalmas pillanatban vagyok, amikor kevésbé félek, vagy legalábbis elég fejlettnek érzem magam zenészként ahhoz, hogy ezt megmutassam a világnak” – emlegeti Stenberg. Bár még mindig vitatkozik a dal címén, amiről elismeri, hogy kritikus elem a hatalmas teendők listáján.

Természetesen nem meglepő, hogy Stenberg zenei ízlése izgalmasan eklektikus. Nyilvánvalóan tud zenés színházat csinálni, de a magát „raver kölyök”-nek valló hangzása house-nak, emo-nak és alternatív R&B-nek írja le, néhány taktus rappel. „New York Cityben élek, és DJ rendezvényeken és rave-eken veszek részt. Ez a kultúra elkerülhetetlenül összefonódik a queer kultúrával, ami nagyon fontos számomra és az, ahogyan kifejezem magam” – vallja be.

Amióta Los Angeles-i otthonából NYC-be költözött, Stenberg támogatásra és erőre talált társasági körében, amely többnyire a hozzá hasonló, hasonló gondolkodású furcsa emberekből áll. „Úgy gondolom, hogy a terápia mindenki számára kritikus. Mindenkinek terápiában kell lennie. Ez egyfajta hitrendszerem, és ez tényleg normalizálódott a közvetlen közösségemben, ami jó” – osztotta meg. „Van egy nagyon szoros queer közösségem, amely többnyire színes bőrűekből áll, és határozottan együtt dolgozunk fel. Ez csodákat tett a lelki egészségemmel. Ez is olyasvalami, hogy én és a párom eltávolítottuk a tabut.” Rendszeres beszédterápiás ülések beépítésével általános öngondoskodási rutinjában Stenberg képes fenntartani az alapszintet ahelyett, hogy pusztán olyan esetekben kérne segítséget. viszály. Így folytatja: „A terápia nem csak olyasvalami, amit a konfliktusok vagy a mélypontok pillanataiban csinálsz, hanem inkább folyamatos gyakorlatként, amelyre támaszkodva továbbra is aktívan dolgozhatsz magadon és a kapcsolataidon." 

Sok ember számára még mindig kihívást jelent, hogy hangot adjon saját mentális egészségügyi szükségleteinek. Ez a nyomás fokozódik azokra, akik nyilvánosan szerepelnek, például Simone Biles olimpikon és Naomi Osaka teniszszupersztár. Ezen a nyáron mindkét nő karrierje csúcsán volt, szakmájuk csúcsán teljesítettek, amikor úgy döntöttek, hogy visszalépnek. Biles részt vett néhány eseményen a tokiói nyári olimpián, miután ijesztő találkozást talált a tokiói olimpián „Twisties”, Oszaka pedig kiesett a francia nyílt teniszbajnokságról, miután úgy döntött, felhagy a rutin sajtóval konferenciákon. Mindkét nő kiemelte a mentális egészségükre való odafigyelést.

A világ – és különösen Stenberg – tudomásul vette. „El sem tudom képzelni, mi lehet az életed ilyen kritikus szakaszában, amikor annyi szemed van rajtad, és ekkora nyomás alatt olyan érzésnek kell lennie, mint a szó szoros értelmében versenyezni a világjátékokon” – mondta tükrözi. „Az a döntés, hogy sebezhető leszel, és nyilvánosságra hozza, hogy gondoskodnia kell a mentális egészségéről… Hálás vagyok a bátorságukért. Nagyon ijesztőnek tűnik.”

A Gen Z kártyahordozó tagjaként Stenberg a TikTok mentális egészségének nagy rajongója is. „Olyan sok beszélgetést látok, amelyek a mentális egészségre és általában a neurodivergenciára összpontosítanak” – emlékszik vissza. „Az internetet közösségi helyként használni annak megvitatására, hogy a mentális egészséggel való küzdelem normális, és a mentális egészségre úgy gondolni, mint Valami olyan aktívan kell foglalkoznia, mint a testi egészségével, az egy kulturális változás, amit felüdítőnek találok.” Analógabb hangon Stenberg belső békére törekszik a zenén, az egyedülléten és az anyjával együtt „pizsamanapoknak” nevezett dolgokon keresztül, amelyek tele vannak kényelmes ruhákkal és maratonjait Szeretem Lucyt. Bár ez valószínűleg lefordítható a TikTok trendjére is.

Stenberg elfoglaltsága miatt érthető, hogy az univerzumában továbbra is a digitális dominál. Szereti a virtuális valóságot, és arra használja, hogy lépést tartson családjával és barátaival. „Mindig is internetező voltam” – ismeri el. „Régebben blogger voltam, és mindig is online közösségekben töltöttem az időt.” Érdekes módon ez megvan hatalmas hatással volt a stílusára, amely rengeteg E-girl elemet tartalmaz, például szórakoztató sminket és villanásokat bőr. „[A családom] sok időt tölt együtt a VR-ben, mintha neontündérhercegnők szaladgálnának az űrben. Csak úgy szeretnék kinézni, mint egy avatar” – mondja. – És ez jutott eszembe a forgatásról.

Ah igen, a fotózás. A Who What Wear együtt dolgozott Rachel Gilman stylistdal, hogy Stenberget hihetetlenül álmai e-lányává formálja, kiegészítve Nanushka és Elliana Capri, Amina Muaddi cipők és a 2000-es évek elején ihletett smink Steven Canavan. Míg, ahogy a Gen Zers mondja, „ilyen a hangulat”, Stenberg csak mostanában kezdett belenyugodni „munkastílusába”, amely magában foglalja a vörös szőnyegezést és a rendezvényekre járást. „Amikor New Yorkba költöztem, lehetőséget akartam kapni arra, hogy a nulláról kezdjem, és hogy a stílusom igazán hiteles tükrözze engem” – mondja. Ezért Stenberg elkezdett együttműködni Kyle Luu stylist-szal, akiről azt írja le, hogy személyesen és kreatívan ugyanazt a világot foglalja el, és legutóbb emlékezetes külsőt öltött Gucci és Thom Browne a TIFF-en és a Met Gálán.

Val vel Kedves Evan Hansen!, a mentális egészséget és a személyes stílust teljesen boncolgatva Stenberg és én elváltak útjaink, áttértünk a végtelen teendőlistánk következő pontjaira. Egyikünk számára megelőzött egy proaktív COVID-19 teszt elvégzése a TIFF előtt; a másik számára ennek a cikknek a megírása; és mindkettő esetében jelentkezzen be terapeutáinkhoz.

Kedves Evan Hansen! most a mozikban játsszák.