Se si guarda nel guardaroba di Davina Wedderburn, responsabile del brand e della comunicazione della British Fashion Consiglio, ci dice qualsiasi cosa, è che lei è una delle poche persone che ha veramente padroneggiato l'arte della capsula armadio. Come previsto, ha un sacco di sartoria, tutti gli elementi essenziali ben tagliati e una tavolozza di colori neutri, ma Wedderburn utilizza questa modifica raffinata come base per alcuni accessori eccezionali che aiutano a portare ogni look alla vita.

Ha senso che l'armadio di Wedderburn fornisca una sorta di uniforme per ciascuno dei diversi ruoli che interpreta: lei si destreggia nella corsa scolastica insieme al suo lavoro dalle 9 alle 5, interpretando ruoli importanti sia nel BFC che nel WhatsApp delle sue mamme locali gruppo. È considerata nel settore come una di quelle rare figure che riescono a essere ben note e molto rispettate ma allo stesso tempo infinitamente amichevoli e calorose, ma non aspettarti che sia al centro e al centro. "IO

odio farsi fotografare", avverte. Poiché Wedderburn è una persona che dedica la sua vita a coloro che la circondano, è facile capire perché potrebbe provare avversione per avere i riflettori puntati su di lei.

Ci accoglie nella sua casa nell'East London, e accanto alle foto dei suoi figli e del giorno del suo matrimonio (le fotografie che ama di più) ci sono pile di libri e un sacco di riviste, e iniziamo le riprese con una colonna sonora da garage che riesce ancora ad avere un senso alle 10:00 Potrebbe non essere abituata a stare davanti alla telecamera, ma come "garage girl" certificata, è subito a suo agio con un nostalgico colonna sonora.

Permettendoci di frugare nel suo guardaroba, scopriamo molto sulla vita, gli amori e l'approccio al vestire di Wedderburn, quindi preparatevi a prendere appunti. Continua a scorrere per vedere come un impegnato professionista delle pubbliche relazioni crea il guardaroba da lavoro ideale con Manolo Blahnik, Maison Margiela e una sana dose di Arket.

Per coloro che non conoscono il tuo percorso, potresti raccontarci un po' come è iniziata la tua carriera nella moda?

Sento di aver sempre avuto un amore per la moda, anche se all'inizio non ne ero consapevole. Sia mia madre che mio padre sono estremamente ben messi insieme e lo erano super alla moda nel loro periodo di massimo splendore, e immagino che mi abbia cancellato e approfondito quando ho scoperto le riviste di moda nella mia prima adolescenza. Ero ossessionato con riviste. Ho iniziato a notare che il mio stile era leggermente diverso (suppongo che ora diremmo "alla moda") rispetto alla maggior parte dei miei coetanei da adolescente. Ho optato per un fiocco sopra una cravatta per il mio primo giorno di scuola secondaria, e indossavo un poncho nero con collo alto di Morgan (se lo sai, lo sai) nei giorni in cui non c'era l'uniforme scolastica.

Ma perché la moda? È sempre stato un interesse. Ho studiato media e pubblicità all'università, che includeva un modulo di pubbliche relazioni che, stranamente, non mi è piaciuto molto. Ma tutte le mie esperienze lavorative fino a quel momento erano state nell'ambito della moda e delle PR. Mentre studiavo all'università, ho lavorato in Topshop Oxford Circus, quindi ero nel cuore di una delle destinazioni per lo shopping più popolari del paese. Era proprio nel periodo in cui stavano cambiando il gioco dal lancio di Topshop Boutique e dello studio del denim all'hosting di spettacoli durante la London Fashion Week. Poco prima di laurearmi, avevo più che finito con la vendita al dettaglio. Ricordo di essere sceso dall'autobus, di aver guardato Topshop e poi di essere tornato a casa mentre mi davo malato. È stato quel giorno che ho inviato un'e-mail a Modus Publicity (ora ModusBPCM) su uno stage, e immagino che il resto sia storia. (grazie, signor Marsh!) Ho fatto uno stage per due settimane prima che mi venisse offerto un ruolo a tempo pieno. Ho scalato i ranghi e me ne sono andato dopo otto fantastici anni per unirmi al meraviglioso team di Karla Otto London. Ora sto per completare il mio primo anno al British Fashion Council come responsabile del marchio e della comunicazione.

Sei un londinese nato e cresciuto. In che modo crescere nella capitale ha influenzato il tuo stile?

Mah, non ne sono sicuro. Mi sembra che ci sia una divisione nord/sud. Immagino che i londinesi siano un po' più discreti, ma questo differisce anche a seconda di dove vivi a Londra. Ha anche molto a che fare con il periodo in cui sei cresciuto e con la scena musicale in cui ti trovavi. Ricordo di aver guardato mia cugina Tasha prepararsi per andare a un garage rave il giorno dopo una visita a Proibito in Oxford Street o Bond Street indossando Moschino e Iceberg, e anche allora per me, c'era una raffinatezza casuale nel modo in cui le persone sulla scena del garage vestito. Può sembrare tranquillo e in faccia allo stesso tempo.

Sono una ragazza da garage per tutta la vita, e penso che abbiamo un modo per rendere il più semplice degli abiti - jeans, scarpe da ginnastica, magliette e felpe con cappuccio - un aspetto e una sensazione super messi insieme. Non lo so. C'è solo un'atmosfera e un malloppo che colpisce in modo diverso.

Come abitante del nord di Londra, direi che trascorrere del tempo in certi tipi di club che suonano quella musica ha decisamente influenzato il mio stile. Trovare la tua estetica richiede più tempo di quanto potresti aspettarti, ma anche quando pensi di averla trovata, altre sfumature si fanno strada. Penso che mi guarderesti e penseresti "londinese"? No, ma anche se lo facessi, non è necessariamente una brutta cosa!

Sei a capo del brand e della comunicazione al British Fashion Council. Com'è per te una giornata tipo?

Una giornata tipo per me varia parecchio. Ci sono sempre molti incontri e telefonate. Si è appena conclusa la London Fashion Week, dove abbiamo sperimentato un nuovo programma culturale. Per questo, ho curato due tavole rotonde che facevano parte del programma. Uno riguardava il futuro dell'abbigliamento maschile e l'altro era co-curato con un grande amico e regista di talento chiamato Aaron Christian con cui lavoravo in Topshop Oxford Circus. È stata una conversazione incredibilmente stimolante, emozionante ed educativa sulla rappresentazione della comunità dell'Asia meridionale all'interno delle industrie creative. Abbiamo anche messo insieme il nostro primo quiz sul pub BFC per celebrare il 30th anniversario di NewGen, che è stato molto divertente. Vedi, te l'avevo detto che varia!

Stiamo anche facendo piani per i Fashion Awards, quindi c'è molta pianificazione in corso per questo, e per me è tutto, dal marchio, ai partner, ai premi, alle risorse creative e al voto. Avrò incontri con talent agent, editori e agenzie di comunicazione per pianificare i contenuti che creeremo intorno alla LFW più avanti nel corso dell'anno, e metterò insieme i piani degli eventi e le liste degli invitati per il nostro annuale programmazione. L'elenco continua.

Come donna di colore che lavora nella moda, hai trovato la tua esperienza nel settore incoraggiante o stimolante?

Beh, sono una donna di colore e sono una ragazza formosa, quindi ci sono state alcune sfide personali per me. Quando ho iniziato a lavorare in un'agenzia, è stato impegnativo perché mi sono messo molta pressione. Mi piace che il mio lavoro parli da solo. Non penso che dovrebbe riguardare ilpersona. Dovrebbe riguardare il lavoro e il modo in cui vengono forniti, quindi penso che sia stata probabilmente una delle mie maggiori sfide. Sono sicuro che quando parli con la maggior parte dei neri direbbero che avere una grande etica del lavoro è sempre stata inculcata loro dai loro genitori e anziani.

Salire di livello abbastanza rapidamente e vedere le squadre diventare più diversificate ha significato che la pressione è cambiata. Quando sei la persona nera e formosa più anziana del settore, c'è un peso, nessun gioco di parole inteso - sulle tue spalle, in quanto credi di doverti presentare e rappresentare tutti gli altri viene dopo di te. Questo non è qualcosa che mi sono reso conto di aver portato fino a quando non sono andata in congedo di maternità con il bambino numero uno e qualcuno nella squadra mi ha detto: "Onestamente, quando mi sono unito e ho visto una ragazza nera seduta attorno al tavolo come direttore senior, ho pensato, 'Oh mio Dio, Esso È un grosso problema per me.'" Fino a quando qualcuno non l'ha detto ad alta voce, ero completamente ignaro di quanto fossi importante lì non solo come donna nera ma come donna nera in una posizione di alto livello destinata non solo a me ma a altri.

C'è ancora molta strada da fare e, ovviamente, c'è sempre spazio per fare meglio, ma sono stato fortunato i posti in cui ho lavorato, e ho avuto dei grandi team e una forza lavoro [che] è stata ragionevolmente diversi. Che tu ci creda o no, ho avuto un'esperienza lavorativa piuttosto piacevole nel settore. Mi guardo intorno e penso: "Dio, vorrei che fossimo di più"? Certo, ma mi guardo anche indietro con orgoglio. Sono orgoglioso di aver lavorato sodo per arrivare dove sono oggi e posso, sinceramente, dire che devo farlo dove sono per merito del mio lavoro e nient'altro e non la famiglia si collega mettendo il mio piede nel porta.

Sono stato anche molto fortunato a lavorare con marchi incredibili (sia grandi che piccoli) e su alcuni progetti straordinari. Ho ricevuto ottimi insegnamenti da clienti e agenzie, e non posso guardarmi indietro senza esserne orgoglioso.

Ho letto alcune citazioni che avevi fatto sulle connotazioni della frase "taglie forti", che è altrettanto importante quando discutiamo di rappresentazione. Perché pensi che la moda sia così lenta nell'abbracciare una gamma full size?

Una delle prime cose che l'industria deve capire è cosa significa veramente essere diversificati e, soprattutto, essere consapevoli che la rappresentazione delle dimensioni è unmoltoparte importante di questa conversazione. Ad esempio, includere un modello plus size nella tua sfilata o campagna ma poi non soddisfare le donne e gli uomini che rappresentano non è abbastanza buono. Non è "diverso".

Penso anche che sia inaccettabile che i marchi, in particolare i marchi più grandi, non offrano un'offerta di dimensioni più inclusiva. E anche se non ho problemi con le collezioni curve o taglie forti, quello che mi crea problemi è quando non lo sono rappresentativo delle principali collezioni disponibili per tutti coloro che hanno una taglia da 0 a 12 (forse una 14 o 16 se sei fortunato) a negozio. C'è invece una collezione che parla della percezione e delle connotazioni del termine "plus-size", che è informe. Ottieni automaticamente un silhouette trasandata, maniche a tre quarti e pantaloni dalla forma strana. E hey, mi piacciono molto una silhouette oversize e un vestito a sacco, ma un vestito a sacco senza forma? Le persone devono capire che solo perché sei più grande non significa che non sei ben fatto. Hai curve e parti del tuo corpo che ami e vuoi mostrare proprio come chiunque altro, e pertanto, dovresti avere l'opportunità, o forse dovrei dire il privilegio, di fare acquisti come tutti gli altri.

Per me, il business è fare soldi, e noi ragazze curvy abbiamo dollari da spendere proprio come le nostre controparti di taglia 8, 10 e 12. La donna media nel Regno Unito ha una taglia 16, e se le persone con un corpo vero non possono comprare e indossare i vestiti che vengono venduti, che senso ha?

In qualità di mentore, hai un ruolo importante nell'ispirare e incoraggiare la prossima generazione di voci creative. Come hai trovato quel ruolo e perché è così importante?

È estremamente importante. Per me, è la differenza tra le porte già aperte e l'arrivarci e dover lottare per sfondare la porta. Si tratta di aiutare la prossima generazione a trovare la propria voce, rendendole consapevoli che meritano di essere ascoltate e supportandole a farlo naviga in questo settore mentre mostri i molti percorsi diversi che puoi intraprendere al suo interno: è la condivisione delle conoscenze, che è così importante Sempre!

Mi piace essere un mentore. Mi piace insegnare alle persone cose nuove e vederle fiorire. Una delle mie cose preferite è quando ripenso ad alcuni degli assistenti che ho avuto o alle persone che ho gestito e vedo loro stanno facendo incredibilmente altrove, sia che si tratti di lavoro freelance o di cambiare carriera [e] fare qualcosa completamente diverso. È così incoraggiante e gratificante.

Faccio parte del R.O.O.M. di Kenya Hunt. Gruppo di tutoraggio e un'organizzazione della comunità locale, Safe House Ldn (fondata dalla mia incredibile amica Bisola Popoola), per restituire. Non ricordo che ci fossero schemi di mentoring o spazi creativi basati sulla comunità e guidati quando Stavo crescendo, soprattutto quando ho raggiunto un'età in cui inizi a pensare seriamente al tuo carriera. Allora non avevi nessun altro oltre ai tuoi insegnanti e docenti a cui rivolgerti per un consiglio, e loro non facevano parte del settore a cui ero interessato e che stavo cercando di conoscere. Penso che sia importante che le persone che vivono e respirano le industrie creative insegnino alla prossima generazione cosa aspettarsi. Vuoi dare il meglio di sé e aiutarli a progredire. Piccoli bocconcini di informazioni possono aiutare a rendere la vita di qualcuno molto più semplice.

Quali icone di stile hanno avuto il maggiore impatto su di te?

Direi mia mamma e mio papà, e io Amore Tracee Ellis Ross. Non può sbagliare ai miei occhi. Anche lei guarda dentro Nerastro sono *il bacio dello chef*—la perfezione. Anche Phoebe Philo. Faccio ancora riferimento ai suoi spettacoli per l'ispirazione oggi.

Se guardassimo nel tuo guardaroba in un dato giorno, cosa troveremmo?

Ok, questo è abbastanza facile! È per lo più abbastanza classico, molti pezzi e stili senza tempo. Ho un sacco di camicie oversize, alcuni fantastici cappotti, blazer oversize, abiti semplici e sempre una fantastica tuta da ginnastica.

Se potessi indossare uno di quegli abiti per il resto della tua vita, quale sarebbe e perché?

Accidenti! È così difficile! Probabilmente una tuta e delle scarpe da ginnastica di ottima qualità.

Qual è il capo più importante del tuo guardaroba?

Probabilmente il mio matrimonio, il mio fidanzamento e gli anelli da regalo. Sono stati tutti realizzati dallo straordinario Vincent in Hatton Gardens e sono molto speciali per me. La mia fede nuziale è incastonata con 16 diamanti grigi che rappresentano il numero di anni in cui io e Dean stavamo insieme quando ci siamo sposati. E su entrambi i regali push sono incisi i nomi dei ragazzi, la data di nascita e l'ora in cui sono nati. L'ultimo di questi ha 19 diamanti che rappresentano il numero di anni che stavamo insieme quando è nato il nostro secondo bambino.

Quindi qual è stato il tuo acquisto più indulgente?

Hmm, a parte il mio abito da sposa, è tra borse e scarpe. Probabilmente i miei sandali Hermès!

Qual è il miglior consiglio di vita che ti sia mai stato dato?

C'è così tanto. Proteggi la tua pace. Trova la tua gente, cavalca e muori per loro. Sappi che a volte va bene dire "no". Conosci il tuo valore. Spingiti e fai cose al di fuori della tua zona di comfort. Impara a cercare il positivo nelle situazioni negative, qualunque esse siano. Comprendi che non tutte le amicizie sono uguali. Impara lo scopo di ognuno e abbracciali per quello che sono. Accetta il fatto che non puoi aiutare tutti e risolvere i loro problemi, e va bene così. Va bene non fare nulla a volte. Tempo: abbraccialo e spendilo saggiamente. È una delle poche cose che non puoi riavere indietro.

Quale consiglio vorresti trasmettere ai tuoi figli?

Sii curioso, be gentile, sii onesto. Ricorda che essere un buon comunicatore significa tanto ascoltare quanto parlare. Essere presenti.

Cosa c'è dopo Davina e i tuoi obiettivi per il prossimo anno?

Fare più cose al di fuori della mia zona di comfort! Proteggere la mia pace, passare il tempo a creare ricordi con la mia famiglia, e lo farei Amore per trovare il tempo per iniziare un piccolo trambusto secondario [o] progetto di passione. Dovrai aspettare per vedere di cosa si tratta... Ad essere onesti, sto ancora cercando di capirlo. Per ora, trovare un migliore equilibrio tra lavoro e vita privata. Esiste?