ウィリアムとメアリーのスタイルは、美術館のサークルでは初期のバロックとしても知られ、1695年頃から1720年代半ばまでさかのぼります。 1689年から1694年にかけてイギリス、スコットランド、アイルランドを統治したオランダ出身の王と女王にちなんで名付けられました。

このスタイルは、1600年代初頭にヨーロッパで人気のあったバロックスタイルのアメリカのバリエーションです。 アメリカの家具:テーブル、椅子、ソファ、ベッド マーヴィンDによる。 シュワルツ。 フラマン語、フランス語、中国語、そしてもちろんオランダの影響があることが知られています。 以前人気のあった箱型のジャコビアン様式から離れたのは、家具の最初の時代でした。

家具をつなぎ合わせるアリ溝技術は、この時期に勢いを増し、より軽い構造と家具製造の革新をもたらしました。 ウィリアムとメアリースタイルの作品は、17世紀の終わりに快適さと豪華さの両方を提供する家具の需要を満たしました。 メトロポリタン美術館のウェブサイトによると、このスタイルは主要な港湾都市以外のアメリカの植民地で広く普及することはありませんでした。

ウィリアム&メアリーの特徴とテクニックは、しばしば アン女王 植民地時代のアメリカで家具が進化し続けたため、後にスタイリングが行われました。 デザイン要素は時代ごとに重複することが多いため、年代物の家具のスタイルを特定する際には、この要素を念頭に置くことが重要です。

脚と足

ウィリアムとメアリーの作品を飾る脚のスタイルは大胆に変えられました。つまり、旋盤で回転させながらノミやその他の道具で作られました。 初期のバロック時代の優雅さは、 フランドルのスクロール脚、スパイラル、トランペット、円柱状の脚の形状がこのタイプの家具に使用されています。

巻物とスペインの足の両方が、ウィリアムとメアリースタイルの作品の優雅さを反映するために使用されました。 ボール、バンズ、蹄、カブの足も広く使われていました。

ウィリアムとメアリースタイルのキャビネット。
プリントコレクター/ハルトンアーカイブ/ゲッティイメージズ。

使用した森

塗装とラッカー仕上げ(中国風)が一般的で、クルミとメープルがすぐに使用されました。 実際、クルミに固有の暗い外観は、この時点で人気があり、ウィリアム&メアリーの外観の特徴です。

松、杉、そしていくつかのオークもこれらの作品で見つけることができます。 キャビネットや机の前面を飾るために、さまざまな色や質感のベニヤ、つまり薄い木のシートが使用されました。 さまざまな木製の無垢材とベニヤを組み合わせて使用​​して、ウィリアムとメアリーのスタイルの作品を1つ作成したことも珍しくありません。

椅子とテーブル

椅子のデザインは、背もたれが高く豪華な装飾が施された以前のスタイルよりも薄くなっています。 サイドチェアが最も一般的でしたが、いくつかのアームチェアも同様に作られました。 椅子の座席は通常、杖やラッシュで作られているか、クッション付きの革で装飾されていました。 ウィングチェア当時はイージーチェアとも呼ばれていましたが、この時代には座り心地の良い椅子であるデイベッドも登場しました。

お茶のテーブルや化粧台など、形や機能を考慮してデザインされた小さなテーブルも、この時代には新しいものでした。 ゲートレッグテーブルは最も人気があり、さまざまな目的のためにさまざまなサイズで作られました。 バタフライテーブルもこの時代に好まれ、居酒屋テーブルもそのバリエーションの1つでした。

金の装飾が施されたクラシックなウィリアム&メアリーアンティークアームチャイ。
プリントコレクター/ゲッティイメージズ。