Začíname vo fotografii je nádherný čas plný kreativity a objavovania. Bohužiaľ, pre mnohých nových fotografov je ich úvod do fotografie troskou nervy, mätúce rady od priateľov a frustrácia z toho, ako sa učíte nový fotoaparát a pokúšate sa zachytiť na filmové alebo digitálne médiá čo si videl očami.
Buďte si istí, že to nemusí byť traumatizujúci zážitok. Na začiatok jednoducho potrebujete malú radu a najlepšie je začať so základnými konceptmi, ktoré sa používajú na vytvorenie skvelej fotografie.
Do konca tejto lekcie budete pripravení podniknúť ďalšie kroky vo fotografii s niekoľkými zakopnutiami, ako to len bude možné.
Zamyslite sa nad zložením fotografie
Vyhľadávanie WordNet na Princetonskej univerzite definuje kompozíciu ako „niečo, čo vzniká usporiadaním niekoľkých vecí do jednotného celku“. Presne to je to: kompozícia vašej fotografie je kombináciou prvkov, ktoré sa spoja a vytvoria celý obraz.
Kompozícia je základom každej fotografie. Obsahuje čiary, tvary a formy na fotografii. Zahŕňa tiež umiestnenie predmetov, ľudí alebo zvierat (alebo akéhokoľvek predmetu) vo vzťahu k iným prvkom v scéne.
Keď fotografujete, skutočne ste skladanie je to ako a maliar navrhuje nový obraz. Dávajte pozor na zloženie každej fotografie, ktorú urobíte, a čoskoro uvidíte výrazné zlepšenie.
Zahrňte predmet na každú fotografiu
O čom je tvoja fotografia? Bez znalosti odpovede na túto otázku váš obrázok nikdy nebude fungovať.
Váš predmet je to, čo chcete, aby divák uvidel ako prvé pri pohľade na obrázok. Môže byť malý alebo veľký: niekedy bude vašim predmetom a malý záhradný pavúk a inokedy to môže byť celá hora.
Bez ohľadu na to, aký je váš predmet, musíte si predmet vedome vybrať.
Použite Pravidlo tretín
The pravidlo tretín vysvetľuje, kam umiestniť predmet na obrázok. Je to základné „pravidlo“, ktoré použijete pri vytváraní takmer každej fotografie, ktorú urobíte.
Predstavte si, že váš obrázok je rozdelený na deväť rovnakých štvorcov (v zásade doska s tic-tac-toe) s rovnomerne rozmiestnenými čiarami.
- Štyri body, kde sa čiary pretínajú, sú najsilnejšími ohniskovými bodmi vášho obrázku.
- Čiary, ktoré tvoria štvorce, sú sekundárnymi silnými stránkami.
Ľudské oko je do týchto priestorov prirodzene priťahované v rámci, nie stred rámu. Využite to na maximalizáciu účinku vašich fotografií umiestnením predmetu pozdĺž jednej z týchto čiar alebo v priesečníkoch.
Ak napríklad robíte portrétny „headshot“ osoby, položte mu oči pozdĺž týchto bodov a čiar. Rovnako tak v prípade krajiny umiestnite strom na jeden z týchto bodov, aby ste dosiahli maximálny dopad.
Sledujte pozadie a popredie
Fotografia je dvojrozmernou reprezentáciou trojrozmernej scény. To znamená, že fotoaparát scénu efektívne „sploští“. Preto je dôležité venovať pozornosť pozadiu a poprediu každej fotografie.
- Pozadie je čokoľvek z vašej témy: Ak je človeku strom priamo za hlavou, bude sa zdať, že mu strom rastie z hlavy. Rovnako by sa mohlo zdať, že z boku človeku vyrastá plot.
- V popredí je čokoľvek, čo je pred vašim predmetom: Čo je v popredí, je rovnako dôležité ako pozadie. Ak fotografujete nádherný západ slnka pri jazere, ale na okraji vody je škaredá pneumatika, fotografia môže byť zničená (pokiaľ nejde o komentár k znečisteniu).
Zistite, ako využiť pozornosť vo svoj prospech
Bude váš predmet zaostrený alebo bude rozmazaný? Budete mať zaostrené popredie a predmet, ale pozadie bude nejasné? Aké jemné bude pozadie? Sústredenie bude urobte alebo zlomte svoj obraz a ako vidíte, existuje veľa možností.
Toto je kde clona, f-stop a hĺbka poľa vstupujú do hry.
- Clona je veľkosť otvoru vo vnútri vášho objektív ktorý prepúšťa svetlo na film alebo digitálny povrch.
- F-Stop je meranie clony.
- Hĺbka poľa je výraz, ktorý vám hovorí, koľko z vašej scény bude zaostrené alebo rozostrené.
Pochopením toho, ako tieto koncepty používať vo svoj prospech, môžete začať ovládať, ako fotoaparát vyrovnáva scénu.
Vo všeobecnosti chcete, aby bol objekt a malá časť popredia zaostrené, zatiaľ čo pozadie je rozmazané. To pomáha vyhnúť sa rušivé čiary okolo vášho objektu a priťahuje oči diváka k vášmu objektu.
Existujú však prípady, keď budete chcieť zaostriť na celú scénu. Krajinné scény sú dokonalým príkladom, pretože môžete chcieť zaostriť na pohorie v pozadí aj na strom v popredí.
Dobrou zásadou pri vašich voľbách f-stop je zapamätať si:
- Čím vyššie je číslo clonového čísla, tým viac bude scéna zaostrená a tým viac svetla potrebujete na zaznamenanie snímky.
- Čím menšie je clonové číslo, tým menej bude scéna zaostrená a tým menej svetla potrebujete na zaznamenanie snímky.
Osvetlenie je fotografia
Fotografia je umenie zachytávania svetla odrazeného od predmetov na filme alebo digitálnom povrchu. Vždy si dávajte pozor na svoje osvetlenie. Ak je vašim predmetom dieťa, ale jeho tvár je príliš tmavá na to, aby ste ho videli, obrázok nebude fungovať.
Keď sa pozeráte na scénu, vaše oči sa neustále prispôsobujú rôznym svetelným situáciám. Keď fotografujete, fotoaparát zaznamenáva iba jednu svetelnú situáciu, pretože nemá schopnosť nášho mozgu interpretovať a prispôsobiť sa scéne.
Každá kamera sa mierne líši v tom, ako „meria“ alebo číta množstvo svetla v scéne. To je jeden z dôvodov, prečo musíte poznať svoj fotoaparát a mal by cvič s tým v rôznych svetelných podmienkach.
Niektoré všeobecné pravidlá sú:
- Vyhnite sa ostrému svetlu za predmetom.
- Dávajte si pozor na tmavé tiene.
- Dávajte si pozor na biele, ktoré žiaria vo svetle.
- Vyhnite sa fotografovaniu na pravé poludnie, keď je svetlo najdrsnejšie (ráno a večer má najlákavejšie svetlo).
Vždy berte do úvahy farbu
Svet je vo farbách. Niekedy sú farby biele, čierne a sivé, ale stále je to farba. Aj keď váš objekt už bude mať vlastnú farbu, dávajte pozor na to, ako táto farba interaguje s vašim pozadím a popredím.
Ak je váš predmet zelený a pozadie zelené, môže byť váš predmet na obrázku ťažšie viditeľný. Naopak, ak je váš objekt červený a pozadie purpurové, môžete na predmet vidieť veľmi dobre, ale stretajúce sa farby môžu od objektu odvádzať pozornosť.
Rovnako ako maliari, aj fotografi by mali mať základné znalosti o doplnkových farbách a farebnej harmónii. Malá štúdia teórie farieb bude veľkým prínosom pre zlepšenie vašich fotografií.
Ako zvládnuť pohyb
V scéne existujú dve možnosti pohybu: zmraziť ju rýchlo Rýchlosť uzávierky alebo nechajte obrázok pôsobiť ako rozmazaný záber pri použití nižšej rýchlosti uzávierky. Každá voľba je len to, voľba.
- Vodopád môže byť nádherným obrazom s rozmazanou vodou s pohybom alebo s vodou zamrznutou vo vzduchu.
- Hráč bejzbalu, ktorý trafí loptu, môže byť skvelým obrázkom s rozmazanou pálkou a loptou alebo s ich zmrazením na čas.
Voľba je na vás, ale vždy by ste sa mali o tom vedome rozhodnúť druh pohybu chceš.
Je tiež dôležité mať na pamäti, že nie vždy môžete vidieť presný okamih nasnímania fotografie. To platí najmä vtedy, ak máte fotoaparát TTL a váš hľadáčik zobrazuje skutočný pohľad cez objektív.
Keďže fotoaparát zaznamenáva obraz vypnutím spúšte, váš pohľad bude na zlomok sekundy zablokovaný. V tom zlomku sekundy zaznamená vaša kamera. Najlepšia rada, akú sme kedy pri športovom fotografovaní dostali, bola zapamätať si, že ak to vidíte v hľadáčiku, zmeškali ste to.
