Fotoğrafta Airbrushing Tekniği

İçinde fotoğrafçılık, "airbrushing" terimi, bir fotoğrafa yapılan ve fotoğrafın gerçekliğini değiştiren herhangi bir rötuş anlamına gelir. İnsanları veya nesneleri kaldırmayı, sivilceleri veya yara izlerini silmeyi, vücut şekillerini değiştirmeyi veya orijinal fotoğrafın başka herhangi bir şekilde manipüle edilmesini içerebilir.

Dijital fotoğrafçılık ve Adobe Photoshop ve benzeri programların tanıtılmasından önce airbrushing elle yapılıyordu. Sanatçılara fotoğrafları manuel olarak temizleme görevi verildi. Herhangi bir kusuru düzeltmek için boya fırçaları, boyalar ve diğer malzemelerin yanı sıra hava fırçaları kullanırlardı. Büyük yetenek gerektiren bir beceriydi.

Bugün, airbrushing öncelikle bilgisayarla yapılır ve genellikle "rötuş" kategorisinde gruplandırılır. Yine de, özellikle reklamlarda kusursuz vücutlara sahip görünen modelleri tartışırken kullanılan terimi duyacaksınız.

Tarih

Dijital fotoğrafçılık dijital düzenlemeyi getirmeden önce, negatifler ve baskılar çeşitli tekniklerle doğrudan değiştirildi. Airbrushing muhtemelen bu tekniklerin en popüleriydi.

Fotoğrafçılığın ilk günlerinde, fotoğrafçılar tarafından kullanılan plakaların ve kameraların sınırlamaları nedeniyle rötuşlara sıklıkla ihtiyaç duyuldu. Özellikle 1840'tan hemen önce Dagerreyotipi ile, yüksek kaliteli görüntüler oluşturmak için rötuş yapılması gerekiyordu.

1890'larda airbrushlar geliştirildi ve fotoğraf rötuşları sonsuza dek değişti. Kamera ekipmanı sürekli olarak gelişiyordu ve airbrushlarla pürüzsüz düzenlemeler için yeni yetenekler, benler, yaralar ve diğer kusurların giderildiği fotoğraflara inanılmaz derecede yüksek bir talep getirdi.

İnsanlar portrelerini tıpkı tablolar gibi renkli istemelerine rağmen, 1930'lara kadar renkli fotoğrafçılığın mümkün olmadığını unutmayın. Sanatçılar, tam renkli bir portrenin görünümünü taklit etmek için airbrush kullanarak siyah beyaz fotoğrafları renklendirdi. Talep o kadar yüksekti ki, fabrikalar airbrushed fotoğraflara olan talebi karşılamak için inşa edildi.

Kodak Brownie gibi kameraların sürekli iyileştirilmesi ve bulunabilirliği, Amerika Birleşik Devletleri'nde profesyonel airbrushing ihtiyacını azalttı. 1930'ların ortalarından sonlarına kadar, Rusya'daki Stalin rejimi, "kaybolmuş" insanları veya diğer gözden düşmüş insanları resmi fotoğraflardan çıkarmanın bir yolu olarak airbrushing'i benimsedi.

Manuel rötuş, profesyonel fotoğrafçılar tarafından portre ve ticari çalışmalar için kullanılmaya devam etti. Birçok airbrush sanatçısı ve profesyonel rötuşçu, dijital fotoğrafçılık ortaya çıkana kadar film ve kağıt baskılarla çalışmaya devam etti. Bu noktada, çoğu zanaatını bilgisayara taşıdı ve yeni araçları kullanarak rötuş hizmetleri sunmaya devam etti.

Modern Teknikler

Airbrush'lar yerini dijital düzenlemeye bırakırken, airbrush rötuşlama stili ve tekniği gelişmeye devam ediyor. Photoshop ve diğerleri gibi yazılım programları, kullanıcıların fotoğrafları yalnızca film fotoğrafçılığı günlerinin en yetenekli airbrush sanatçısından bile çok daha hassas bir şekilde düzenlemesine olanak tanır. Oldukça sık, "airbrushed" terimi "photoshopped" ile değiştirilmiştir.

Teknolojideki bu ilerleme birçok tartışmayı da beraberinde getirdi. Bir fotoğrafı bu kadar hassas bir şekilde ve kullanımı kolay araçlarla manipüle edebilme yeteneği, etik kaygıları beraberinde getiriyor. Modeller üzerinde çok fazla rötuş yapmak ideal vücut imajı hakkında gerçekçi olmayan algılara neden oldu mu? Yapabilmek foto muhabirleri Olanların gerçekliğini değiştirmek için bir fotoğraftan bir öğeyi çıkarmak? Şirketler bunu yanlış reklam oluşturmak için mi kullanıyor?

Ne kadar photoshop'un çok fazla olduğu sorusu bugün fotoğrafçılıkta büyük tartışmalardan biridir. Birçok insanın gördükleri hemen hemen her fotoğrafa karşı çok şüpheci olmalarına neden oldu. Vicdansız fotoğraf manipülasyon vakaları birçok manşete konu olduğu için endişeleri de yersiz değil.