De dag vóór Sabrina Carpenter Muziekvideo ‘Feather’ het internet verbreekt, komt de 24-jarige vol excuses onze Zoom-oproep binnen. Ze is vergeten de app opnieuw te downloaden nadat ze deze heeft verwijderd om gegevens te besparen (IYKYK), waardoor ze een paar minuten te laat is. "Mijn telefoon is al een eeuwigheid niet meer opgeslagen", verklaart ze. Nadat ze zich op een plekje op de vloer heeft gevestigd tussen haar salontafel en bank, die momenteel is versierd met een Ariana Grande-kussen, een aandenken van haar periode als openingsact van de artiest op de Dangerous Woman Tour in 2017 – ze houdt haar telefoon omhoog en we duiken in een 90 minuten durende gesprek.

Gedurende deze tijd is ze verfrissend open over alles, van de bewezen moeilijkheden die gepaard gaan met opgroeien in de schijnwerpers en wat er gebeurt als het internet wordt ingeschakeld. hoe het voelt om alle emotionele achtbanen te ervaren die jaren later met de tienerjaren gepaard gaan dan je vrienden, omdat je het op je vijftiende simpelweg te druk had om mee te doen hen. Haar teksten bevinden zich vaak in de grijze zone, waardoor haar fans moeten zoeken naar broodkruimels die naar hun teksten verwijzen betekenis of over wie ze gaan, maar haar uiteindelijke conclusies op mijn vragen zijn verrassend zwart en wit. “Dit was het traject van mijn pad”, zegt ze. “Ik kan het nu niet meer veranderen.”

Het feit dat spijt of wrok uit het verleden haar wegvreet, past niet bepaald in het drukke schema van Carpenter, dat in meer dan tien jaar niet is versoepeld. Als ik de singer-songwriter en actrice vraag of ze over veertien jaar een vrije dag heeft gehad, lacht ze en zegt: “Weet je, het klinkt dramatisch als ik nee zeg, maar zeker niet als een super vrije dag." Voor Carpenter is het precies wat haar heeft gebracht waar ze nu is, door haar blik stevig op haar volgende stap te richten. “Mijn brein werkt op manieren waarbij ik denk: ‘Oh, ik wil dit doen. … Het zal lang duren … dus ik [moet] nu beginnen”, legt ze uit. “Zelfs op die momenten van vrije tijd heb ik het gevoel dat ik altijd maar iets in de toekomst visualiseer.” Het is deze mentaliteit die vijf studioalbums, twee Billboard Hot 100-hits en drie platina-albums heeft opgeleverd alleenstaanden. “Het is een zegen en een vloek”, zegt ze. "I zou Maar ik vind het heerlijk om ergens op een boot te zitten.”

Zelfs met de zware werkdruk kan niets het feit wegnemen dat Carpenter haar levenslange dromen waarmaakt. “Er was nooit echt een vraag. Als kind was muziek altijd het ding waardoor ik het gevoel kreeg dat ik meer van het leven begreep”, zegt ze. Wat betreft het overtuigen van iedereen om haar serieus te nemen, schrijft ze dat toe aan haar overtuiging. “Niet om de persoon te zijn die over astrologie begint, maar ik ben een Stier, en ik denk dat dat misschien iets te maken heeft met het feit dat ik altijd heel gedreven ben geweest. Sommige mensen noemen het graag koppig. Ik zeg graag gedreven”, legt ze uit.

In tegenstelling tot andere kinderen die de ene ochtend wakker werden met de wens om popster te worden en de volgende ochtend dokter, modeontwerper of astronaut, varieerden Carpenters interesses nooit. “Ik zou niet aan dingen beginnen en ze ook niet afmaken. Dat was niet echt mijn werkwijze”, zegt ze. “Ik at, sliep en ademde zingend en zat de hele dag aan de piano, of ik oefende of deed mijn warming-ups. Zelfs als ik de komende weken of maanden niets met zingen te maken zou hebben, zou ik proberen het elke dag gewoon te doen oefenen en beter worden.” Al die jaren later krijg ik de indruk dat Timmerman nog steeds zo is – nooit helemaal tevreden. “De enige manier waarop ik hier doorheen kom, is als ik me nooit helemaal gevestigd voel, omdat ik altijd gewoon zal blijven werken”, voegt ze eraan toe.

Carpenter was 12 toen ze voor het eerst tekende bij Hollywood Records, een label onder Disney Music Group. Het gaf haar niet alleen de mogelijkheid om haar eigen liedjes op te nemen en uit te voeren, maar het betekende ook dat ze naar directiekamers zou worden gestuurd met mannen die vele malen ouder waren dan zij en haar over haar toekomst vertelden. "Dat was waarschijnlijk het vreemdste dat ik vanaf heel jonge leeftijd moest meemaken", zegt ze.

Dan waren er nog de sociale media, waarvan niemand, inclusief Carpenter, had kunnen voorspellen dat dit zo’n vereiste voor de baan zou zijn toen ze in 2009 begon. Tegenwoordig bekijkt ze het van twee kanten. “Het is hartverwarmend als je erover nadenkt op de manier waarop het voor saamhorigheid zorgt”, zegt ze. “Het is beangstigend als je erover nadenkt op de manier waarop je denkt: ‘Oh, mensen denken dat ze mij kennen van video’s op internet.’” Timmerman, er zijn ups, en er zijn ‘down, down, down, downs’ als het gaat om sociale media en de rol die deze speelt in haar carrière en priveleven. Dat is het moment waarop ze zichzelf eraan herinnert hoe gelukkig ze is. “Ik mag letterlijk in een microfoon zingen. Dat is mijn werk”, zegt ze. “Het is alles wat ik altijd al wilde. Ik heb echt geluk gehad dat mijn kindertijd... ik eraan vasthield, en weet je, we staan ​​hierdoor hand in hand.'

Het schrijven van haar eigen liedjes draagt ​​ook bij aan haar kalme en beheerste karakter en haar vermogen om voorbij te gaan verkeersdrempels die zich hebben en zullen blijven voordoen terwijl ze haar leven leidt als Sabrina Carpenter: popster. "Ik heb echt het gevoel dat ik de verbinding verbreek en van de aardbodem val [als ik muziek maak]", zegt ze.Door dit proces heeft ze haar stem en onbevreesde karakter gevonden. (Zij doet geef toe dat je “een sarcastisch klein snippy ass” bent sinds, Goed, voor altijd, wat vermoedelijk de reden is dat er nooit echt over haar heen is gelopen.)

Het is door middel van muziek dat Carpenter zich kan afsluiten van de online wereld, waar iedereen een mening heeft en veel tijd heeft om die te delen. “Soms bons ik herhaaldelijk met mijn hoofd tegen een muur”, zegt ze over haatreacties online. Maar tegelijkertijd kan ze er niet op hameren. Ze voegt eraan toe: 'Als iemand zegt: 'Oh, ze is lelijk', wat ga ik daarmee doen? Oké, jammer. Ik moet gewoon verder gaan met mijn dag, ongeacht of je mij lelijk vindt of niet.’ Zittend aan haar piano, ongeacht de situatie, zijn ontsnapping en oplossing slechts een paar toetsen verwijderd. “Het geeft zoveel voldoening als je een negatieve situatie in je leven met een liedje kunt omzetten in een positieve herinnering”,ze zegt.

Naarmate ze ouder werd, is haar muziek geëvolueerd, kwetsbaarder en emotiegedreven geworden. In 2021 verliet de ‘Nonsense’-zangeres haar oude label om zich aan te sluiten bij Island Records, een organisatie waarvan ze zegt dat ze in de eerste plaats vertrouwde op haar visie als artiest. “Ik ging niet met ze om de tafel zitten en zei: ‘Dit is het album dat ik maak. Het heet E-mails die ik niet kan verzenden. Het is heel bot en heel vooruitstrevend '', legt ze uit. ‘Ze wisten niet zoveel als ik het nog aan het uitzoeken was. Maar ze hadden veel vertrouwen in wat ik aan het maken was en lieten me experimenteren en iets heel bijzonders creëren.

Vanwege deze vrijheid kon Carpenter op het album haar waarheden uitspreken zonder al het lawaai van buitenaf. “Als je je zorgen maakt over de aantrekkelijkheid van [muziek] en ervoor zorgt dat iedereen het leuk vindt, weet ik niet of je iets maakt dat authentiek aanvoelt”, zegt ze. Toen het album uitkwam, kwam Carpenter bloot te liggen. “[Het is] te persoonlijk”, geeft ze toe. Maar sinds de release in 2022 en de daaropvolgende luxe editie die eerder dit jaar uitkwam, heeft ze geen greintje spijt gevoeld. Door deel te nemen aan de Emails I Can't Send Tour en de stemmen van haar oude fans te horen meezingen, werd Carpenter alleen maar gerustgesteld dat ze de juiste beslissing had genomen.

Nu voert ze dezelfde nummers uit voor een nog grotere schare fans: Swifties.

In juni kondigde Taylor Swift de eerste ronde van internationale shows aan voor haar recordbrekende Eras Tour, waarbij Carpenter werd onthuld als haar openingsact voor de data in Mexico, Argentinië en Brazilië. Carpenter zal ook terugkeren voor Swift's zeven shows in Australië en zes in Singapore. "Ik ga niet zeggen dat ik in mijn broek heb geplast, want dat klinkt heel expliciet en misschien niet hygiënisch, maar ik denk dat het me gewoon overrompelde", zegt ze over het horen van het nieuws. “Het was echt een kinderdroom die werkelijkheid werd.” Voor haar tourdebuut in Mexico-Stad opende Carpenter haar optreden met haar allereerste YouTube-upload: een video waarin haar negenjarige zelf Swifts ‘Picture to Burn’ zingt laten zien hoe lang ze tegen de twaalfvoudige Grammy-winnaar heeft opgekeken. “Als ik heel eerlijk tegen je ben, heb ik het waarschijnlijk nog steeds niet verwerkt”, zegt ze.

Het duo ontmoette elkaar voor het eerst backstage tijdens een show toen Carpenter 17 jaar oud was. “Ze had haar katten bij zich”, herinnert ze zich. (Timmerman heeft zelf twee witte Britse kortharen thuis, dus hun gedeelde liefde voor katachtigen bond hen voor het leven.) “Ik heb oudere zussen, dus het voelde als dat soort relatie." Volgens Carpenter is de steun van Swift voor haar muziek aanzienlijk geweest, maar misschien nog wel impactvoller is het feit dat de 'All Too Well'-zangeres Carpenter als mens verdedigde. wezen. “Om te werken met iemand [die] om jou geeft als persoon en als kunstenaar… dat is zeker het grootste geschenk geweest”, zegt ze. Carpenter heeft onlangs een ingekorte versie uitgebracht van Swift's nummer 'I Knew You Were Trouble' uit 2012 op Spotify, met veel op TikTok hoe ze door de cover het nummer volledig opnieuw interpreteerden, een pophit met diepgaande teksten. Carpenter koos ervoor om het nummer te coveren vanwege de gelijkenis met het perspectief van 'Feather', het nummer dat Carpenter opnieuw heeft uitgebracht naast 'Ik wist dat je problemen had'. Net als haar cover kreeg 'Feather' een relaxte behandeling, waardoor ze perfect waren overeenkomst. Swifts reactie op de cover was direct en to the point: “Ze heeft het goed gedaan.”

Ondanks haar ervaring met optredens op de weg, is toeren met Swift een heel nieuw spel voor Carpenter. "Als je je eigen shows doet, heb je de zekerheid [dat het publiek] er voor je is", zegt ze. “Ze kennen de liedjes, ze kwamen naar je toe, en ik heb in die zin veel geluk dat ik zeg: ‘Wauw, ik heb een groep mensen die hebben hun vrijdagavond gewijd om deze liedjes met mij te komen zingen. '' Tijdens de Eras Tour is er echter iets meer druk op Carpenter om te werken de Kamer. "Ik ga er met een beetje meer opwinding in, ben speels en zing gewoon zoveel mogelijk en heb zoveel mogelijk interactie met het publiek", zegt ze. ‘Het zijn er zoveel, ik kan ze niet allemaal zien.’

Haar kostuumsdragen eveneens bij aan haar energie op het podium. "Ik wil me zo zelfverzekerd voelen als menselijkerwijs mogelijk is, zodat ik daarboven kan staan ​​en me geen zorgen hoef te maken over wat ik doe", zegt ze. “Het helpt mij beter te presteren.” Uiteindelijk trok ze het aan op maat gemaakte mini-jurken van Swarovski-kristal van het Oekraïense merk Frolov, een favoriet van Beyonce voor haar eigen shows. Ze combineerde de jurken met haar kenmerkende witte go-go-laarzen. “De go-go-laarzen zijn er voor mij geweest in moeilijke tijden”, zegt ze.

Mode speelde daarin een cruciale rol E-mails die ik niet kan verzenden, meer dan in al haar vorige albums. "[De plaat] voelt voor mij in ieder geval aan als de eerste albumcyclus waarin ik echt het gevoel had dat er een stijlverbinding met de muziek was", legt ze uit. “In het verleden heb ik me niet altijd zo gevoeld, omdat ik jong was en niet wist wie ik was.” Door kennis te maken zichzelf beter en kreeg eindelijk uit de eerste hand ervaring met de thema’s waar ze al lang over zong, alles gewoon geklikt. “Dit thema van harten [komt] terug in de muziek en verschillende beelden”, zegt ze. “Het was zo logisch voor mij omdat [het album] zo diep omringd was door deze verliefdheid op liefde en het gebrek aan liefde en [hoe het heeft mij geholpen om mij te vormen tot de persoon die ik nu ben.” Terwijl ze door haar Instagram-feed scrollt, is het symbool alomtegenwoordig in haar ziet er uit. "Er zijn veel kleine hartuitsparingen geweest", zegt ze. “Ik heb het vrijwel overal gedaan.”

Haar stijl buiten het album heeft ook een verandering ondergaan naarmate ze meer heeft geleerd over wie ze is. “De dingen waar ik nu echt vertrouwen in heb, zou ik vijf jaar geleden waarschijnlijk nooit hebben gedragen, maar dat is het mooie van meegroeien met mode”, zegt ze. Hoewel ze vooral bekend staat om haar hyperromantische esthetiek, doorspekt met zachte pasteltinten, microzoomlijnen en etherische stoffen, merkte Carpenter dat ze buiten die look experimenteerde. (Maak je geen zorgen, het zal niet snel helemaal verdwijnen.) "Ik ben voortdurend bezig met het onderzoeken en uitzoeken van [dingen]", zegt ze. Eén blik op haar recente ensembles van Paris Fashion Week, waar ze een catwalklook uit de F/W 23-collectie van Schiaparelli naar de S/S 24-show van de Franse couturier en a volledig transparante zwarte onderjurk tegen Givenchy – is daar voldoende bewijs van.

Haar stylist Jason Bolden–op wiens klantenlijst ook Yara Shahidi staat, Storm Reid, En Vanessa Hudgens– heeft aanzienlijk bijgedragen aan die verkenning. Het duo werkte voor het eerst samen toen Carpenter nog maar 17 was, rond dezelfde tijd als haar doorbraak in Disney Meisje ontmoet wereld verpakt. "Het eerste dat hij me aantrok was een rode Loewe-jurk", herinnert ze zich. "Dat was zo buiten het linkerveld voor mij, omdat ik denk dat niemand anders dat op dat moment in mijn leven zou hebben gedaan." Op dat moment wist ze dat hij perfect was voor de baan. “We zijn begonnen met het nemen van enkele van deze meer gedurfde moderisico’s die ik waarschijnlijk nooit op de markt zou hebben gezien en zeiden: ‘Dat is iets voor mij’”, zegt ze. "Hij was er heel goed in om mij op die manieren te pushen." Sindsdien zijn ze samen via elk van haar verschillende muziek- en stijltijdperken, naadloos samenwerkend om haar steeds veranderende verhaal via te communiceren kleren. "Het klinkt zo raar om te zeggen dat een groot deel van mijn leven bestaat uit de kleine outfits die ik draag, maar dat is het wel", zegt ze.

De stijl van Carpenter is slechts een van de vele aspecten van haar leven die om muziek draaien. Een paar maanden geleden lanceerde ze een tweede parfum:Zoete tand: Karameldroom– wat ze eenvoudigweg omschrijft als een emotioneel verlengstuk van haar muziek. Ze bereidt zich voor om deze maand weer op tournee te gaan met Swift, gevolgd door meerdere shows tijdens de iHeartRadio Jingle Ball Tour. Ze brengt een nieuwe vakantie-EP uit met de titel Fruittaart op 17 november. En ja, ze heeft plannen voor een zesde album. “Er komt zeker nog meer”, zegt ze met een vleugje mysterie. Alles wat ze doet blijft stevig verankerd in haar bijzondere kinderdroom. “Ik vind dat soms iets fenomenaals om over na te denken”, zegt ze. “Waarom je om de een of andere reden gewoon iets hebt, dit idee in je hoofd als je op deze aarde wordt gezet en hoe het gebeurt, je hebt geen idee, maar je hebt dit blinde vertrouwen en word gewoon elke dag wakker en laat het gebeuren. Misschien verklaart dat de zwart-wit manier waarop ze omgaat met die gebieden van haar leven die buiten haar vallen controle. Wanneer ze het het meest nodig heeft, komt er muziek voor haar langs, die haar helpt elk obstakel dat het leven haar tegenkomt te overwinnen. Waarom nu zijn bevoegdheden in twijfel trekken?